Après avoir pris des cours à l’école des beaux-arts de Toulouse
Isabelle Lafitte prend des voies plus commerciales avant de revenir à sa passion d’origine.
Elle reprend des cours de dessin sur modèle vivant aux beaux-arts de Paris et travaille en atelier depuis plus de dix ans maintenant. Elle aime travailler la matière, le sable, l’enduit, le collage….. la couleur très importante, autant d’ingrédients qui donnent force et présence à ses tableaux.
 
Ces séries de portraits font suite à une longue période abstraite nourrie de surfaces texturées et d’empâtements. Poursuivant alors ses recherches matiériques, Isabelle Lafitte s’engage pour ces nouvelles réalisations sur le chemin des « classique » et aborde le thème du portrait contemporain avec ses mêmes processus singulier.
 
Par son travail de gestes superposés, elle élabore des supports aux pellicules multiples. Elle accumule les signes. Les touches  accidentées se mettent en place par dépôt et par retrait de la matière picturale, et révèle, outre la figure humaine, celle d’une cicatrisation de la peinture. Coulures, projections, salissures, raclages, grattages, effacements, recouvrements agissent sur notre perception comme une présence à la fois optique et sensorielle.
Isabelle Lafitte sculpte littéralement la matière en clair-obscur et nous amène vers une vision fragmentaire du portait.
 
En prolongation du portait, Isabelle Lafitte a choisi en 2014 comme thème le corps humain en mettant en œuvre les mêmes technique.

2015 retour à l'abstrait. L'acrylique comme matiere brute, en épaisseur et empatement, la transparence de l'encre pulvérisée, la coulure, le tout appliqué avec une gestuelle libre et fluide amène à la recherche de sensations nouvelles.